O cómico na linguagem de Beckett: a repetição e outros marcadores de discurso no Teatro do Absurdo

Abstract

A presente dissertação analisa a função de diversos marcadores de discurso, nomeadamente a repetição, a linguagem cíclica e o silêncio na construção do cómico na estética do Absurdo no teatro de Samuel Beckett. Partindo de uma abordagem interdisciplinar que articula teoria literária, linguística do discurso, filosofia e estudos do humor, este estudo procura compreender de que forma estes marcadores de discurso contribuem para a produção do riso e para a expressão do absurdo da condição humana. Esta análise incidiu nas peças À Espera de Godot e Fim de Partida, nas quais se identificam padrões recorrentes de repetição estrutural e de discurso, bem como o uso sistemático de pausas e do silêncio. A análise textual demonstra que estes elementos funcionam simultaneamente como mecanismos de desarticulação da comunicação e como dispositivos cómicos baseados no automatismo e na frustração da expectativa. Conclui-se que o cómico em Beckett não assume uma função evasiva, mas constitui uma estratégia estética e filosófica que confronta o espectador com o vazio, a estagnação e o absurdo da existência, transformando o riso num gesto de reconhecimento e resistência; - The Comic in Beckett’s Language: Repetition and Other Discourse Markers in the Theatre of the Absurd Abstract: This dissertation analyzes the function of various discourse markers – namely repetition, cyclical language, and silence—in the construction of the comic within the aesthetics of the Theatre of the Absurd in the work of Samuel Beckett. Adopting an interdisciplinary approach that brings together literary theory, discourse linguistics, philosophy, and humor studies, this study seeks to understand how these discourse markers contribute both to the production of laughter and to the expression of the absurdity of the human condition. The analysis focuses on the plays Waiting for Godot and Endgame, in which recurring patterns of structural and discursive repetition can be identified, as well as the systematic use of pauses and silence. The textual analysis demonstrates that these elements function simultaneously as mechanisms that disrupt communication and as comic devices based on automatism and the frustration of expectation. It is concluded that the comic in Beckett does not serve an escapist function; rather, it constitutes an aesthetic and philosophical strategy that confronts the audience with emptiness, stagnation, and the absurdity of existence, transforming laughter into an act of recognition and resistance.