Um Vislumbre do Modus operandi de Almada Negreiros como Pintor Muralista: Detalhes Técnicos e materiais | A Glimpse into Almada’s Modus Operandi as a Mural Painter: Technical and Material details

Abstract

Compreender o modus operandi de Almada Negreiros como pintor muralista constituiu um dos principais desafios do projeto. Sendo autodidata e trabalhando frequentemente de forma isolada, Almada Negreiros dificultou a transmissão do seu conhecimento técnico. A ausência de registos escritos do artista sobre a sua aprendizagem, influências, materiais utilizados, técnicas de transposição dos desenhos para as paredes e técnicas pictóricas utilizadas impulsionou uma pesquisa documental mais alargada e reforçou a necessidade da realização das campanhas de campo e de laboratório. A estes aspetos, acresciam as preocupações expressas em relatórios de brigadas de intervenção de conservação e restauro do então Instituto José de Figueiredo, datados da década de 1970, que identificavam fragilidades nos materiais e técnicas empregues. A investigação partiu de indícios fragmentados e dispersos, cuja recolha e análise permitiram reconstituir, progressivamente, uma visão global dos seus processos de trabalho. Nesta apresentação, são expostos alguns dos resultados obtidos, que revelam diferenças entre conjuntos pictóricos, particularidades técnicas e materiais do artista, evidenciando o seu caráter pragmático e experimentalista. Entre os achados, destacam se: a) A documentação sobre pintura mural no espólio de Almada Negreiros . Pela primeira vez, foram encontradas potenciais evidências do seu conhecimento sobre as técnicas de pintura a fresco e a seco. Entre a bibliografia encontrada, e reunida em 2021, sobressaem três manuais de pintura mural publicados entre 1931 e 1946 da autoria de Paul Baudouin (França) [1], Giuseppe Ronchetti (Itália) [2] e Costin Petresco (França) [3]. A pintura mural a fresco é uma técnica de pintura particularmente exigente que requer um planeamento meticuloso e não permitindo correções á posteriori. Dado que Almada era um artista autodidata, estes documentos representaram o ponto de partida para a compreensão da sua possível abordagem à execução mural. Para além do seu valor documental, estas descobertas evidenciam os interesses do artista e fornecem pistas sobre as suas possíveis influências. b) Diferenças na composição dos rebocos . Nesta apresentação, é feita a comparação entre o mural Planisfério pintado em 1939 no antigo hall de receção ao público do edifício Diário de Notícias (DN) e as os murais pintados em 1949 na Gare Marítima da Rocha do Conde de Óbidos [4 6]. Em ambos os casos, foram utilizadas duas camadas de reboco à base de cal calcítica, mas com diferenças no tipo de agregados empregues. No edifício DN, seguiu se a tradição oriental, com o uso de fibras orgânicas (como palha e possivelmente cânhamo) misturadas com areia. Já na Gare Marítima da Rocha, os rebocos seguem uma tendência mais ocidental, com o uso de areias no reboco interno ( arrício ) e predominância de carbonatos de cálcio no reboco superficial ( intonaco c) Técnicas de transposição dos desenhos para as paredes . Almada Negreiros recorreu a diferentes metodologias para transferir os cartões à escala real das suas composições para as superfícies de reboco [4 6]. Entre os processos identificados, destaca se a inovação do estresido inciso diretamente na argamassa fresca. Tradicionalmente esta técnica consiste em perfurar, com um instrumento pontiagudo, os contornos do desenho esboçado numa folha de papel vegetal, criando assim uma série de pequenos furos. A reprodução do desenho na parede é conseguida ao bater um saquinho de gaze cheio de pigmento de carvão ou outro pigmento em pó sobre os contornos perfurados. O pigmento atravessa os furos e deposita se na superfície do reboco. Em vez disso, ao gravar diretamente os contornos do desenho na superfície fresca do reboco, Almada negreiros conseguiu acelerar a transferência da composição para as paredes da Gare Marítima da Rocha. Inovadora na pintura mural, esta técnica é um exemplo claro do carácter experimentalista e pragmático do artista. d) Detalhes da execução dos rebocos e técnicas de pintura . A técnica de pintura a fresco exige a aplicação dos pigmentos numa superfície de argamassa à base de cal ainda húmida. Uma das características distintivas desta técnica de pintura é a execução faseada por secções diárias de reboco fresco ( giornate em terminologia italiana )), cuja dimensão e formato variam em função da complexidade da composição, do número de executantes e das condições ambientais. A identificação destas secções, visíveis com iluminação rasante, constitui um dos principais indícios da utilização desta técnica. Este método foi identificado nas pinturas murais estudadas de Almada Negreiros, com exceção das da Igreja de Nossa Senhora do Rosário de Fátima em Lisboa. Embora a intenção de pintar a fresco pareça evidente, é impossível determinar com precisão a extensão realmente executada nesta técnica, devido às dimensões das secções identificadas que ultrapassam por vezes dois metros de comprimento ou de altura e à fragilidade de várias das camadas analisadas [5,7,8]. Esta questão da técnica empregue é particularmente relevante nas pinturas murais da Rocha do Conde de Óbidos, onde várias camadas apresentam se mates e com brilho. Diferentes hipóteses foram levantadas e continuam a ser analisadas [4,5]. A ausência de documentação técnica específica reforçou a importância desta investigação para a compreensão dos processos técnicos e materiais empregues por Almada Negreiros. O uso de técnicas de imagem e caracterização laboratorial das superfícies murais aprofundou o conhecimento sobre a metodologia do artista, contribuindo para a preservação e valorização do seu património pictórico. Este estudo consolidou a relevância das suas práticas no contexto da pintura mural do sec. XX, tanto ao a nível nacional e internacional, sublinhando a necessidade de prosseguir a investigação sobre as especificidades dos processos construtivos por ele aplicados.