Influência e legado de Carlo Yvon e Antonio Pasculli no repertório oboístico do século XIX

Abstract

No século XIX, o oboé perdeu o seu destaque. Comparativamente a outros períodos da História da Música, o repertório solístico do período Romântico para o instrumento é mais escasso, tendo sido nomeadamente escrito pelos próprios oboístas da época. Neste sentido, o presente trabalho de projeto procura estudar os contributos e o legado de dois oboístascompositores italianos deste período, Carlo Yvon (1798–1854) e Antonio Pasculli (1842– 1924), bem como o contexto em que viveram, o seu percurso musical e as características da sua escrita. É utilizada uma abordagem qualitativa que recorre a uma análise documental e musical, nomeadamente das obras Sonata per corno inglese e pianoforte e Capriccio per tre oboi de Yvon, e Ricordo di Napoli: Scherzo brillante e Amelia: Un pensiero del Ballo in maschera de Pasculli, que apresentam vários elementos característicos do estilo vocal bel canto e da estética do virtuosismo, possibilitados pelas novas inovações organológicas do oboé. É também realizada uma contextualização histórica e musical da Itália oitocentista e uma análise da vida e obra dos oboístas, para além de ser estudado o seu status atual na comunidade oboística. Desta forma, esta investigação tem o objetivo de reconhecer e divulgar este tipo de repertório – de cariz performativo e pedagógico – e contribuir para uma interpretação mais historicamente informada do mesmo, para além de colmatar lacunas na literatura do instrumento; - Influence and Legacy of Carlo Yvon and Antonio Pasculli in the Nineteenth-Century Oboe Repertoire - Abstract: In the nineteenth century, the oboe lost its prominence. Compared to other periods in the Music History, the solo repertoire of the Romantic era for this instrument is noticeably scarcer, having been written namely by the oboists of the time themselves. In this context, the present project aims to study the contributions and legacy of two Italian oboist-composers of this period, Carlo Yvon (1798–1854) and Antonio Pasculli (1842–1924), as well as the context in which they lived, their musical careers, and the characteristics of their writing. A qualitative approach is employed, drawing on both documentary and musical analysis, particularly of Yvon’s Sonata per corno inglese e pianoforte and Capriccio per tre oboi, and Pasculli’s Ricordo di Napoli: Scherzo brillante and Amelia: Un pensiero del Ballo in maschera. These works display several elements characteristic of the bel canto vocal style and the aesthetics of virtuosity, made possible by new organological innovations in the oboe. A historical and musical contextualization of nineteenth-century Italy is also provided, along with an examination of the composers’ lives and works and their current status within the oboe community. In doing so, this research seeks to recognize and disseminate this type of repertoire – both performative and pedagogical in nature – and to contribute to more historically informed performances, while also addressing gaps in the instrument’s scholarly literature.