http://hdl.handle.net/10174/934 2026-04-04T02:44:38Z 2026-04-04T02:44:38Z Amaral, Pedro http://hdl.handle.net/10174/40763 2026-02-04T15:15:24Z 2025-05-31T23:00:00Z

Title: A Utopia em Construção Authors: Amaral, Pedro Editors: Mendes, Ana Catarina Abstract: Num mundo em chamas, esta ideia de união, que assegurou três quartos de século de paz e de prosperidade entre inimigos imemoriais, pode constituir um verdadeiro farol civilizacional. Berço da democracia, a Europa pode dar um sentido renovado à defesa da própria democracia, da solidariedade e do primado da lei, amplificando nas palavras de Schuman uma visão mais extensa: uma “fusão de interesses” que constitua – não apenas na Europa, mas à escala global – “o fermento de uma comunidade mais vasta e mais profunda”.

2025-05-31T23:00:00Z Pescada, Gonçalo http://hdl.handle.net/10174/39126 2025-08-27T22:55:39Z 2023-01-03T00:00:00Z

Title: An Approach to the Music of Edison Denisov - From Dusk to Light Authors: Pescada, Gonçalo Editors: Pedro, Ana Abstract: A música de Edison Denisov possui uma textura complexa e profunda, que contrasta com a simplicidade e a clareza dos sons que penetram o mundo do ouvinte e permitem compreender o fluxo e a direção da melodia. “From Dusk to Light” nos transporta para momentos de incrível complexidade musical, transcendendo as notas da partitura e preenchendo nosso imaginário e nossa alma sonhadora sobre diferentes momentos que se estendem do caos à pureza. Esta composição musical desafia a sensibilidade do intérprete, bem como as capacidades do instrumento na linguagem moderna, transcendendo os diversos estilos construcionais, a objetividade, a intuição pura e a assertividade na esfera musical. Além disso, estabelece o perfil e a originalidade da capacidade do compositor de criar uma cena musical utilizando linguagem, técnica e habilidade contemporâneas.The music of Edison Denisov has a complex and deep texture, which contrasts with the simplicity and clarity of the sounds that penetrate the listener's world and enable them to comprehend the melody's flow and direction. “From Dusk to Light” takes us for moments of incredible complexity of written music, surpassing the notes in the score and fulfilling our imaginary and soul of dreams about different moments that extend from chaos to purity. This musical composition challenges the interpreter's sensitivity as well as the instrument's capabilities in modern language to transcend various constructional styles, objectivity, pure intuition, and assertiveness in the musical sphere. Additionally, it establishes the profile and originality of the composer's ability to create a musical scene using contemporary language, technique, and skill.

2023-01-03T00:00:00Z Pescada, Gonçalo http://hdl.handle.net/10174/39125 2025-08-27T22:55:26Z 2023-08-03T23:00:00Z

Title: De Profundis by Sofia Gubaidulina: Interpretation versus Performance Authors: Pescada, Gonçalo Editors: Pedro, Ana Abstract: A obra cria uma imagem do sofrimento humano e retrata uma esperança que nasce em meio à dor. A parte coral da peça reflete conceitos de esperança, confiança e misericórdia. Ao longo da peça, o crescimento a partir das profundezas está presente. Sofia Gubaidulina, um clássico vivo da música moderna e uma das compositoras mais populares do nosso tempo, está em constante busca por novos timbres e verdades espirituais. Nascida em Kazan (Rússia), na intersecção das culturas tártara e russa, bem como do islamismo e do cristianismo, ela foi naturalmente influenciada por todas elas, o que se reflete melhor no interesse contínuo de Gubaidulina pela ampla gama de meios de expressão oferecidos pela música oriental. A obra de Sofia Gubaidulina introduz novos sons e uma busca incessante pela espiritualidade por meio do som. Apesar das dificuldades que Gubaidulina enfrentou no início de sua vida e carreira, ela foi capaz de superar muitos obstáculos para, eventualmente, alcançar estatura internacional como compositora. De Profundis, Et Expecto, Silenzio, Últimas Sete Palavras, Fachwerk e Sob o Signo de Escorpião são algumas das obras do compositor inspiradas nos cantos ortodoxos que inserem o Bayan (acordeão) como instrumento erudito e veículo essencial para a metamorfose na linguagem musical. Apesar da importância de uma interpretação fidedigna da partitura na obra De Profundis, de Sofia Gubaidulina, o aspecto da execução torna-se essencial para alcançar uma execução aprofundada.The work creates an image of human suffering and portrays a hope that is born in the midst of pain. The choral part of the piece reflects concepts of hope, trust and mercy. Throughout the piece, growth from the depths is present. Sofia Gubaidulina, a living classic of modern music and one of the most popular composers of our time, is in constant search of both new timbres and spiritual truths. Born in Kazan (Russia), at the intersection of Tatar and Russian cultures as well as Islam and Christianity, she was naturally influenced by all of them, which is best reflected in Gubaidulina's continual interest in the wide range of expression means offered by Oriental music. Sofia Gubaidulina's work introduces new sounds and an incessant search for spirituality through sound. Despite the difficulties Gubaidulina experienced early in her life and career she was able to overcome many obstacles to eventually achieve international stature as a composer. De Profundis, Et Expecto, Silenzio, Last seven Words, Fachwerk, Under the sign of Scorpio are some of the composer's works inspired by the orthodox chants that insert the Bayan (accordion) as a scholarly instrument and essential vehicle for metamorphosis in musical language. Despite the importance of a trustworthy interpretation of the score in the work De Profundis by Sofia Gubaidulina, the aspect of performance becomes essential to achieve an in-depth execution.

2023-08-03T23:00:00Z Pescada, Gonçalo http://hdl.handle.net/10174/39110 2025-08-27T22:51:45Z 2023-04-25T23:00:00Z

Title: Episoden, Figuren: The Concept of Musical and Instrumental Theater in the Contemporary Music Interpretation Authors: Pescada, Gonçalo Editors: Pedro, Ana Abstract: A combinação de ação cênica e música, conhecida como "teatro musical", corresponde a uma técnica utilizada por compositores como Satie e Debussy na História da Música. Como resultado, o conceito de "teatro instrumental" emerge como um conceito em que músicos desempenham papéis de atores. Mauricio Kagel se considera um dos compositores que mais explorou os aspectos da encenação relacionados à performance musical, atribuindo ao intérprete também funções de ator, como: adotar certas expressões faciais enquanto toca, entrar no palco de uma maneira específica, interagir fisicamente com outros artistas, e assim por diante. O método de pesquisa utilizado neste artigo baseou-se na análise e execução da obra Episoden Figuren, por meio da audição, experiência e observação com outros intérpretes e músicos, reunindo literatura relevante para compreender os pontos de vista do compositor e compreender um período em que muitas características do nosso cotidiano emergem como parte integrante do processo de composição: falar, rir, sorrir, entre outras. Nesse processo, o intérprete se torna ator, performer, artista.The combination of scenic action and music, known as "musical theatre," corresponds to a technique used by composers such as Satie and Debussy in the History of Music. As a result, the concept of "instrumental theatre" emerges as a concept in which musicians play the roles of actors. Mauricio Kagel considers himself to be one of the composers who has most explored the aspects of staging related to musical performance, attributing to the interpreter also actor functions such as: adopting certain facial expressions while playing, entering the stage in a specific way, interacting physically with other artists, and so on. The research method used in this article it was based on analysis and performance of the work Episoden Figuren, through the audition, experience and observation with others interpreters and musicians, colleting relevant literature to understand the composer points of view and to understand a period where many characteristics of our daily life emerge as an integrant part of composition process: speaking, lauhging, smiling, among others. In this process, the interpreter becomes an actor, performer, an artist.

2023-04-25T23:00:00Z